Представители ведущих онлайн-платформ поделились с молодыми кинематографистами видением идеальных сценариев, которые они могли бы задействовать в работе. Сессия «Индустриальный бриф» состоялась в кластере «АРТ ПОЛИТЕХ» Московского политехнического университета в рамках семинара-интенсива «Искусство питчинга», который проводят Министерство культуры Российской Федерации и медиахолдинг «Цифровое Телевидение».
Сценарист, креативный продюсер «НМГ Студии» Андрей Золотарёв посоветовал молодым кинематографистам приносить студиям не идею, а уже готовый проект, в особенности должна быть качественно проработана первая серия. «Мы сосредоточены на первой серии, потому что у нас есть внутреннее убеждение, что человек, который способен написать классную, мощную первую серию, может заставить нас хотеть смотреть дальше. Этого достаточно для того, чтобы запустить этот проект. Сделайте синопсис сезона и расписанный до конца диалог первой серии, это позволит понять, что вы действительно можете, а что в дальнейшем можно будет модернизировать». Золотораёв также указал на необходимость быть готовым работать над собственной историей с другими авторами и не воспринимать подход в штыки.
Со своей стороны, креативный директор онлайн-кинотеатра KION, генеральный продюсер студии KIONFILM Илья Бурец отметил, что сегодня платформа особенно интересуется мелодрамами. «Люди влюбляются в людей и смотрят за людьми, и всё, что мы делаем, связано с любовью, с её производством. То есть нас интересуют большие отношенческие истории», — отметил он.
Главный продюсер медиаплатформы «Смотрим» Лили Шерозия рассказала, что сейчас стоит задача дать аудитории то, к чему они уже привыкли, но под «новым соусом». «У нас есть три критерия, по которым проводится отбор всех работ. Они очень простые и абсолютно базовые. Первый — главный герой должен быть объёмным, нормальным, живым, у него должна быть совершенно понятная мотивация. Второй — это оригинальный элемент истории. Лучше всего, чтобы это был оригинальный вход в историю. Третий критерий очень простой: мы хотим, чтобы зритель, выключая наш сериал, оказывался эмоционально в плюсе. То есть чтобы после просмотра проекта ему становилось чуть лучше, чем было до этого», — отметила Шерозия.
Говоря о практических советах дебютантам во время защиты, Андрей Золотарёв заметил, что во время питчинга ни в коем случае не надо прятать важнейшие моменты сценария, в частности, необходимо снять всю интригу, максимально раскрыть карты. «Уберите всю интригу из синопсиса. Когда авторы приносят материал, какой бы он ни был запутанный, сложный, или весёлый, или любой другой, главное, чтобы он был удобоваримый. Чтобы его можно было переварить в процессе чтения, чтобы все всё поняли: с чего ваша история начинается, чем она продолжается и чем она заканчивается», — указал он. Во время питчинга также важно объяснить, что за персонаж в сценарии и что с ним происходит. «На питчинге вас будут спрашивать: „А что дальше?», и это вы должны объяснить через персонажа, не через историю. Большая ошибка дебютанта — всегда бросаться в сеттинг, вы можете сказать, что происходит вокруг, но нужно рассказывать про героя и перипетии, которые с ним происходят, это гораздо важнее», — отметил Золотарёв.
Директор по контенту и дистрибуции цифровых активов «Газпром-Медиа Холдинга» Мария Смирнова посоветовала дебютантам воспринимать критику очень спокойно: «Авторы очень любят свои проекты, на питчингах они начинают их защищать. Любой вопрос, который ты задаёшь, который тебе кажется невинным, ставит человека в положение обороны. Это худшее, что может произойти на питчинге, потому что вы перестаёте рассказывать с любовью о своих героях, о своих историях. Вы начинаете бороться с теми, кто пытается вам помочь».
Информационную поддержку семинару-интенсиву «Искусство питчинга» оказывают индустриальные издания «Бюллетень Кинопрокатчика» и «Фильм Про», информационный портал «Мувистарт», портал «Кино-Театр.Ру», программа «Индустрия кино».
