Анастасия Акопян: «К любому профильному образованию я отношусь положительно и считаю, что учиться никогда не поздно и никогда не бывает лишним»
Мы встретились с замечательным продюсером и педагогом Анастасией Акопян и поговорили о ее пути в профессии, студии «Рок», обучении в киношколах, картинах «Шум времени» и «Не по-детски» и планах на будущее.

лет в профессии
набор студентов-продюсеров
года длится курс
лет помощи детским домам
Как вы пришли в профессию? Почему именно продюсирование?
Я с детства росла на советских фильмах. В нашем доме всегда было кино, но родителей не особенно вдохновляло мое желание связать с ним жизнь. Притом что оба люди творческие: мама — балерина Большого театра, а папа окончил ВГИК и долгое время работал на киностудии имени Горького. Хотя, скорее всего, именно поэтому: они видели не только волшебное внешнее напыление, но и все подводные камни профессии. Забегая вперед, скажу, что кино — это адский труд, выдержка нужна железная.
«Кино — это адский труд, выдержка нужна железная»
Но лет в семь случилась точка невозврата, и никакие убеждения уже не действовали. Я посмотрела фильм «Брат» Алексея Балабанова, по уши влюбилась в Сергея Бодрова-младшего и твердо решила, что буду работать в кино, чтобы с ним познакомиться. Так я поступила во ВГИК, начала снимать короткие метры, попала на «Мосфильм» и… пропала. После адреналинового шока площадки мало кто может найти в себе силы уйти из кино. Оно держит, манит, тянет, увлекает, занимает все 24 часа суток и ни на миг не отпускает.
В какой-то момент своей жизни я вела детскую передачу на телевидении, и все было прекрасно, кроме тех моментов, когда мне начинали говорить, что надо делать. Я была убеждена, что сама знаю, как лучше.
В школе я всегда была организатором всех мероприятий, кружков и праздников. Мне очень нравилось собирать команды, руководить процессом и создавать новые проекты.
Так что с профессией внутри индустрии долго определяться не пришлось — продюсерское ремесло было точно «моим».
Как вы пришли в студию «Рок»?
Все началось с дружбы — еще в студенческие годы мы приятельствовали (или тесно общались) с Ильей Учителем. Как помню, меня уже в то время занимали работы выпускников, а Илья учился только на 1–2 курсе. Он до сих пор припоминает мне, с улыбкой, что я так и не сняла с ним кино в то юное время.
Моя деятельность продолжалась на других проектах, но мы продолжали поддерживать связь с Ильей. И в какой-то момент он предложил мне встретиться с его отцом — Алексеем Ефимовичем. Для меня это была большая честь, а уже после личной встречи оказалось, что нас объединяет не только страсть к кинематографу, а наши взгляды на работу и продюсирование также во многом совпали… Правда, у меня были другие незаконченные проекты, и моя ответственность не давала мне мгновенно броситься в омут киностудии. Однако, спустя некоторое время, я начала сотрудничество с Учителем и до сих пор счастлива, что оказалась именно в этой команде, среди замечательных людей. С огромной благодарностью отношусь ко всему, что связано со студией. В общем, «Рок» начался с дружбы!

«В общем, „Рок“ начался с дружбы!»
Есть различные киношколы, как вы к ним относитесь?
К любому профильному образованию я отношусь положительно и считаю, что учиться никогда не поздно и никогда не бывает лишним.
Я, например, до сих пор прохожу курсы, которые мне интересны, стараюсь повышать свою квалификацию и узнавать что-то новое. Время ведь не стоит на месте. Если задумываться о профильном образовании после школы, то я бы посоветовала поступать во ВГИК или КИТ в Санкт-Петербурге.
Если говорить о киношколах, которые сейчас проводят годичные курсы или интенсивы, то я всегда отвечаю, что важно выбрать своего мастера, человека, которому вы доверяете и у кого вы хотите перенять опыт. Того, с кем у вас совпадают взгляды и вкусы не только на кино, но и на жизнь в целом.
«Важно выбрать своего мастера, человека, которому вы доверяете и у кого вы хотите перенять опыт»
Расскажите про курс в Индустрии, чему он будет посвящен, как вы будете отбирать студентов?
Это будет уже мой пятый набор. До этого я набирала студентов в другой киношколе, и у меня есть большое количество выпускников, которые уже успешно работают продюсерами. Мы до сих пор поддерживаем связь, да и вообще я обожаю своих студентов. Для меня самое главное, как говорил великий Балабанов, «найти своих и успокоиться».
Мой курс будет посвящен продюсированию полного цикла из точки А в точку Б. За полтора года мы с ребятами пройдём все этапы кинопроизводства: от разработки идеи до того, как её правильно запитчить, продать, найти на нее финансирование, рассчитать смету, привлечь партнеров, ну и так далее, до выхода фильма или сериала на широкую аудиторию. То есть в результате у каждого будет полный пакет продюсера, с которым можно выходить в индустрию.
| |
Безусловно, я не тот мастер, который просто вещает о теоретических основах и полтора года читает лекции. Я люблю приглашать действующих специалистов — операторов-постановщиков, художников, продюсеров с онлайн-платформ — моих коллег и друзей, которые помогают расширить представление ребят о профессии и делятся самыми актуальными знаниями из своей сферы.
Без практики мой курс немыслим. Всегда привожу своих студентов на съемочные площадки и стараюсь сразу погружать их в живую атмосферу производства, потому что я абсолютно убеждена, что нельзя стать хорошим продюсером, если ты не знаешь всей кухни изнутри и не понимаешь, кто за что отвечает в съёмочной группе.
Отбор на курс для меня больше про знакомство с будущим студентом. На сайте Школы индустрии есть экзаменационное тестовое задание, которое помогает мне оценить готовность абитуриента к обучению. Самое важное для меня здесь — собрать группу, с которой совпадаешь по жизненным ценностям и приоритетам. Тогда в дальнейшем учебный процесс пройдет слаженно и максимально эффективно.
Как продвигается работа по «Шуму времени»?
«Шум времени» для меня, конечно, особая картина и колоссальная ответственность. Это большое полотно, созданное выдающимся режиссером и мастером, и быть продюсером кино такого уровня для меня очень трепетно и волнительно.
Мы уже прошли огромный путь и сейчас завершаем постпродакшн, готовим масштабную промо-кампанию и активно разрабатываем маркетинговую стратегию, чтобы зритель узнал о картине и пришел на нее в кинотеатр. С 25 марта 2027 года мы выходим в широкий прокат.
Я искренне надеюсь, что этот фильм увидит как можно больше зрителей. Знаете, когда я училась во ВГИКе и нам показывали великие картины, классику кинематографа, включая более ранние работы Алексея Ефимовича, я могла только мечтать о том, что когда-либо буду причастна к проекту, который обладает такой перспективой. Я убеждена, что «Шум времени» станет огромным впечатлением для умного, думающего, неравнодушного зрителя. И от души советую смотреть его именно на большом экране.
Картина «Не по-детски», расскажите про работу над ней.
Что касается фильма «Не по-детски», он вышел в прокат 3 сентября. Я выступила продюсером картины, а писала сценарий и снимала режиссер Анна Матисон. Проект сложился благодаря поддержке Министерства культуры, а также фонда Сергея Витальевича Безрукова, который тоже продюсировал это кино.
Этот фильм мне особенно близок, потому что и Анна с Сергеем — амбассадоры фонда «Измени одну жизнь», и я уже более 12 лет занимаюсь помощью детским домам и, собственно, фондам, которые поддерживают приёмное родительство. Несколько лет назад у меня вышла картина «Недетский дом» — серьезная драма о детских домах. А тут мы с Анной говорили на эту тему и подумали, что хочется попробовать другой подход — рассказать об этих непростых вещах языком комедии.
Для меня принципиально делать не только кино для массового зрителя, но и социально значимые картины, которые своим посылом могут донести до людей что-то важное и сделать мир чуточку лучше и светлее.
Что еще в ближайших планах? Срежиссировать ничего не появлялось желания за годы работы в профессии?
Всегда сложно рассказывать о ближайших планах: не хочется сглазить, не хочется говорить о том, что потом может не случиться. Но могу сказать одно: мы всегда находимся в разработке нескольких проектов — больших картин, исторических сериалов и не только.
Еще я очень люблю документальное кино, это для меня отдельная строка в жизни. Сейчас, например, работаем над завершением социально значимой документальной картины «Дом, в котором живет солнце» режиссера Софьи Мелединой. Надеюсь, что её можно будет скоро увидеть в онлайн-кинотеатрах.
Особого желания становиться режиссером у меня никогда не было, хотя эта мысль порой мелькает — каюсь. Но я абсолютно убеждена, что каждый должен заниматься своим делом. Я выбрала свою профессию больше 20 лет назад и до сих пор остаюсь верна ей и, главное, самой себе. Так что если говорить о будущем в целом, то в планах, как обычно, делать свою работу честно, любить всем сердцем и не изменять себе.
